Chefs-d'Oeuvre du Musée de Grenoble (Collection Fondation De L'hermitage)

PIERRETTE BLOCH: Dessins, encres et collages

Francois morellet

Artiste autodidacte n'ayant fàmais quitté la Frah e. Henri Rousseau, dit •• Le Douanier", a puisé ses sources d'inspiration dans l'imagerie populaire, les albums et les récits de voyage, les photographies anciennes, les cartes postales, les images du Jardin des Plantes ou du Muséum d'histoire .	naturelle, un répertoire de motifs magistralement assemblés dans de mystérieuses toiles éclatantes de couleurs. Combats de fauves et de bêtes sauvages, jungles effrayantes à la végétation envahissante contrastent avec des toiles paisibles mettant en scène des singes, facétieux substituts des humains. La peinture de Rousseau pose en fait la question de l'autre, du sauvage par rapport au civilisé mais aussi de l'autodidacte face au peintre académique. Père de la peinture naïve et précurseur du primitivisme au même titre que Gauguin, cet employé de l'octroi de Paris, qui trouvait dans la peinture une évasion salutaire, apparaît aujourd'hui, comme une des figures de proue de l'art du XXe siècle,	Apollinaire, Jarry, Picasso Delaunay et Kandinsky, ses amis,	à
ne s'y trompèrent pas.

Le Douanier Rousseau - Jungles à Paris

A la fin du XIXe siècle, Vienne est une capitale artistique en pleine effervescence. C'est à cette époque que se crée la Sécession viennoise (1897), association d'artistes dont les acteurs principaux sont Gustav Klimt, Egon Schiele, Koloman Moser et Oskar Kokoschka. Leurs styles renouvellent la manière de peindre et ouvrent une autre voie pour l'art du XXe siècle. Grâce à une sélection de peintures et de dessins, cet album offre une analyse et une confrontation inédites des relations entre les quatre créateurs de 1890 à 1918, illustrant ainsi la naissance d'une modernité à l'aube du XXe siècle.

Vienne 1900 : Klimt Schiele Moser Kokoschka  - les viennois de la decadence

Stampfli

Vues D'Architectures. Photographies Des Xixeme Et Xxeme Siecles

Les peintres et la bière: painters and beer

A l'invitation du musée d'Orsay, des artistes d'aujourd'hui dialoguent avec les collections en choisissant l'œuvre de laquelle ils se sentent proches. Naît ainsi la possibilité de voir les collections sous un nouveau jour. Marqué par l'œuvre de Marcel Duchamp et les Nouveaux Réalistes, Bertrand Lavier, artiste français né en 1949, questionne, depuis les années 1970, les conditions de la (re)présentation de l'art et le statut de l'œuvre d'art. C'est à travers un entretien avec Catherine Millet que Bertrand Lavier nous livre son choix de correspondre avec La Lecture de Manet.

Chefs-d'Oeuvre du Musée de Grenoble (Collection Fondation De L'hermitage)

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