Retrouvez tout ce qu'il faut savoir sur la musique classique : les plus grands compositeurs, leurs plus grandes oeuvres, les plus grands interprètes. Découvrez quels compositeurs furent à l'origine des courants musicaux que sont le classicisme, le baroque, le romantisme... Apprenez à différencier une cantate d'une suite, un quatuor d'un concerto. Comprenez quelle nuance se cache sous les termes comme "mineur, majeur, opus".

Vous allez enfin aimer la musique classique

Fin gourmet réputé, trublion musical, génie précoce finalement, que connaît-on de ce compositeur italien né à Pesaro en 1792 et mort en France en 1868 ? Gioachino Rossini fait partie de ces génies fréquemment joués dont les ouvertures d'opéras ont servi de fonds sonores pour des publicités et dont les grands airs nous sont désormais familiers. Une analyse un peu poussée montre tout de suite leur intelligence et la virtuosité incroyable à laquelle ils recourent. C'est aussi le sens théâtral très sûr de Rossini qui explique les succès intemporels du Barbier de Séville, de La Cenerentola, ou même de la Petite messe solennelle. Rossini, véritable star musicale européenne en son temps, adulé du public et souvent jalousé par ses confrères, a développé tout son art et sa malice pour révolutionner l'opéra italien en lui donnant un nouveau souffle. Ce nouvel opus de la collection horizons, riche en illustrations et en exemples musicaux, analyse les principaux opéras du maestro avec leur synopsis condensé et montre combien il est désormais essentiel de redécouvrir cette figure exemplaire du début du XIXème siècle.

Gioachino Rossini

Maître révolutionnaire de l'Opéra, le compositeur allemand Richard Wagner (1813-1883) est aussi considéré comme le père du Leitmotiv, la répétition d'un thème musical propre à un personnage ou une situation. Traversant une période politiquement instable en Europe, il put finalement compter sur le soutien de Louis II de Bavière jusqu'à la fondation d'une salle de représentation révolutionnaire en son temps. Artiste complet soutenu par Liszt, il écrivit également les livrets de ses opéras, comme le cycle des Nibelungen en Tétratlogie, adapté des légendes allemandes, et poussa son soucis de direction totale jusqu'à inscrire lui-même ses didascalies sur ses partitions. A sa mort d'une crise cardique à Venise, il laisse plus d'une centaine d'opus dont neuf opéras incontournables, ainsi que ses Wesendonck Lieder. Avec ce nouveau titre de la collection horizons, Gérard Denizeau propose une synthèse sur la vie et l'oeuvre d'une figure musicale incontournable de l'Histoire de la musique, tout comme de son théâtre de prédilection, le Festpielhaus de Bayreuth, dans un ouvrage richement illustré et aux nombreuses annexes pratiques.

Richard Wagner

L'art de Marc Chagall transforme le monde visible, les émotions humaines et le royaume du rêve et du souvenir en une inoubliable poésie en images. Né dans la ville biélorusse de Vitebsk, Chagall agrandi dans cette communauté juive profondément enracinée dans la tradition. Il puisera dans la mémoire de son enfance l'essentiel de son inspiration. Lorsqu'en 1911
il s'installe à Paris - lieu de sa "seconde naissance"- ses compagnons de la bohème lui confèrent le titre de poète pour souligner l'originalité d'un art qui allie à la féerie surnaturelle, la tendresse mélancolique.

Chagall 1887-1985

Dans les allées des musées d'Orsay ou du Louvre, qui ne s'est jamais déjà arrêté devant un des sublimes tableaux où Delacroix évoque l'Orient ? Le premier contact avec l'Orient eut lieu en 1798, lors de la campagne d'Egypte. Vivant Denon, qui avait accompagné Bonaparte, rapporta de nombreux croquis de ruines pharaoniques et de costumes égyptiens. Gros y trouva de précieux documents lorsqu'il évoqua avec fougue certains épisodes dramatiques de l'expédition (les Pestiférés de Jaffa, 1804, Louvre) ; Guérin et Girodet peignirent les mêmes combats avec une froideur épique toute davidienne, et Géricault fut plus ardent dans ses oeuvres. La guerre de l'Indépendance grecque confronta aussi la génération romantique avec des paysages et des types nouveaux. Comme Byron ou Hugo (les Orientales, 1829), Delacroix ressentit profondément ce choc et l'exprimera avec passion dans les Scènes des massacres de Scio (1824, Louvre). Decamps et Marilhat partirent alors pour Constantinople et l'Asie Mineure. Avec eux, entre 1827 et 1832, naît le véritable orientalisme, c'est-à-dire, à travers une émotion ressentie, l'évocation picturale sincère des paysages brûlants, des foules grouillantes et des couleurs éclatantes du Moyen-Orient.

Les peintres de l'orientalisme

Vous pensiez connaître Antoni Gaudí et son oeuvre sous toutes ses facettes ? Partez à la découverte d'une figure majeure de l'Art nouveau et venez assister à un fascinant spectacle tout droit sorti de son esprit de génie visionnaire et libertaire. La Sagrada Familia, digne héritière des cathédrales médiévales, la Casa Baillé et sa façade spectaculaire, le parc Güell et ses vues panoramiques, El Capricho et ses traits d'une originalité absolue... Autant de chefs-d'oeuvre réalisés par un seul et même architecte hors du commun qui a marqué de son empreinte l'art moderniste catalan. Laissez-vous conter l'histoire de ses réalisations incroyables et venez à la rencontre de leur immense créateur, Antoni Gaudí, dont le style si particulier reposait sur trois piliers : imagination, tradition et innovation. De ses premiers succès avec la Cooperativa Obrera Mataronense ou la Casa Virens à la Sagrada Familia, le projet de sa vie, suivez-le sur ses principaux chantiers, tous révélateurs d'une veine inventive inépuisable, mais aussi témoins utopiques d'une quête mystique, voire métaphysique, inscrite sous le signe de l'inaccessible.

Antoni Gaudi

Expositions à succès, vives polémiques ou ventes d'oeuvres à des prix record, l'art contemporain n'en finit pas de nous surprendre et de nous interroger. Comment définir une oeuvre d'art contemporain ? Quels sont les critères qui peuvent déterminer sa valeur esthétique ? Les artistes contemporains sont-ils des génies visionnaires ou des provocateurs mercantiles ? Peut-on encore parler de styles alors que chaque créateur produit un travail unique ? De l'expressionnisme abstrait à l'art vidéo, en passant par le pop art, l'art brut, la figuration narrative, l'abstraction géométrique, etc., découvrez comment, depuis 1945, l'art contemporain fascine et suscite autant l'adhésion que le rejet. Grâce à cet ouvrage richement illustré, partez à la découverte de l'art contemporain, de ses différents mouvements, de ses artistes emblématiques et de ses oeuvres les plus marquantes... et mettez à mal toutes vos idées reçues

Panorama de l'art contemporain

Toute l’histoire de la Normandie en 100 dates clés. Les 100 premières fois qui ont construit l’histoire de la Normandie. De 911 à aujourd’hui, les 100 Premières Fois de la Normandie au fil des décennies, de ses événements, de ses innovations et mutations dans tous les domaines : architectural, industriel, culturel, social ou politique. 100 premières fois et 100 dates-clés en 100 doubles pages richement illustrées, datées et légendées. Un texte vif et précis pour partir à la découverte de la Normandie, tout au long de ses 11 siècles d’histoire.

La Normandie de 911 à aujourd'hui - Des Vikings à La Grande Armada

Dans les allées des musées d'Orsay ou du Louvre, qui ne s'est jamais déjà arrêté devant un des sublimes tableaux de Manet ? Peintre du monde en mouvement - et de la vie parisienne en particulier, Edgar Degas ne laissait rien au hasard de l'improvisation. Son art, accordant la part belle au réalisme, lui fit faire cause commune avec les Impressionnistes. Redécouvrez les plus belles oeuvres de ce peintre impressionniste : ses huiles, ses pastels, ses sculptures, et bien sûr ses danseuses.

Vous allez enfin aimer la musique classique

Résumé

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