Dessins français de la collection Prat  XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles

Ce cahiers en fiches accompagne l'élève dans sa réflexion philosophique et le préparent efficacement à l'épreuve de philosophie de Terminale.
- Ce cahier d'activités permet à l'élève de progresser de façon autonome,à son rythme, et d'organiser ses révisions pour préparer le Bac.
- Il peut s'utiliser en classe ou en travail individuel, seul ou en complément de tout ouvrage de philosophie.
- Il s'organise sous forme de ?ches recto/verso détachables, et permet de conserver la trace écrite des travaux réalisés dans l'année.

Ce cahier aborde toutes les nouveautés du programme :
- Des pages « Perspectives » créent des liens avec les notions et encadrent la réflexion philosophique de l'élève.
- Les notions du programme sont construites par ?ches pour faciliter la révision et cibler les apprentissages. Les 7 notions sont enrichies en fonction des exigences du programme.
- Des pages « Méthodes » donnent aux élèves les ré?exes méthodologiques nécessaires pour préparer le Bac.
- Des entraînements au Bac accompagnent pas à pas l'élève pour maîtriser la dissertation et l'explication de texte. Des pages « Bilan Bac »guidant les élèves pour réussir l'examen. Elles détaillent notamment les spéci?cités de l'épreuve d'explication de texte : comment aborder les éléments d'analyse, éléments de synthèse et commentaire.
- Le dictionnaire des repères accompagne l'élève dans son éclairage philosophique.

- L'élève travaille ainsi progressivement toutes les compétences nécessaires à la réussite de l'épreuve : problématiser, s'appuyer sur un repère, utiliser une référence, illustrer avec un exemple, dégager une thèse.

Cahier de philosophie : terminale : voie technologique (édition 2021)

Les dessins de la collection Mariette - Ecole française, tomes 1 et 2

Poussin, Watteau, Chardin, David... Ces grands noms de la peinture française des XVIIe et XVIIIe siècles ici réunis ont un point commun : leurs tableaux, rassemblés dans l'exposition présentée au Grand Palais - qui rejoindra ensuite Munich puis Bonn -, proviennent tous de collections publiques allemandes. On savait ces collections riches en peintures italiennes et nordiques. On découvre aujourd'hui qu'elles recèlent non seulement de nombreux chefs-d'œuvre de peintres français, mais aussi des tableaux d'une telle variété qu'ils permettent d'embrasser d'un seul regard ce que fut la peinture française de cette période. C'est ce que s'attache à démontrer avec bonheur Pierre Rosenberg, assisté par David Mandrella : ils ont choisi près de deux cents œuvres et se sont entourés d'éminents spécialistes pour redessiner ce merveilleux paysage pictural. Outre les peintres déjà cités on y retrouvera La Tour, Claude Lorrain, Boucher, Fragonard... Mais l'un des points forts de cette présentation est aussi de rendre hommage à des artistes moins connus ou oubliés, dont la découverte ou la réhabilitation seront pour bien des lecteurs passionnantes et séduisantes : c'est une vision rafraîchie de la peinture française de ces deux siècles qui nous est ici offerte. On retrouvera enfin dans cet ouvrage, en contrepoint, l'évocation de l'Allemagne d'alors, dans sa complexité géographique, politique, religieuse, et du rayonnement qu'y exerça l'art français durant cette époque si inventive.

Peintures françaises dans les collections allemandes XVIIe-XVIIIe siècles - Poussin, Watteau, Chardin, David...

Le cardinal Fesch, Poussin et Midas

Rarement montrés au public, voici réunis clans cet ouvrage soixante-seize dessins du cabinet des arts graphiques du musée Vivant-Denon de Chalon-sur-Saône, œuvres d'artistes français (Châtelet, Desprez, Greuze, Pierre, Zix...) et italiens (Gandolfi, Gimignani, Turchi...). Sous la direction de Pierre Rosenberg, éminent historien de l'art, membre de l'Académie française, directeur honoraire du musée du Louvre, ces œuvres sont analysées par vingt spécialistes : conservateurs de grands musées, historiens de l'art, universitaires, chercheurs. Leur patient travail d'interrogation sur les questions de style a permis de mettre au jour des dessins inédits, ainsi que d'étonnantes découvertes et redécouvertes, authentifications et attributions. Un livre qui s'adresse aussi bien aux amateurs d'art qu'aux professionnels.

Question de style - Dessins XVIIe-XIXe siècles

Du dessin au tableau - poussin, watteau, fragonard, david et ingres

" vous revoilà donc grand magicien, avec vos compositions muettes " : en 1765, diderot salue ainsi chardin, qui mène alors depuis près de quarante ans une carrière à part.
 De ce grand maître de la nature morte, célébré par ses contemporains et recherché par les princes de l'europe, on sait peu de chose : une vie entière passée à paris, consacrée à la peinture, " dans le talent des fruits et des animaux ". respectant tout au long de sa vie ce choix d'un genre tenu pour mineur au xviiie siècle, chardin travaille lentement, peignant des petits formats, où, dans un univers clos, il représente ici de simples ustensiles de cuisine, là de sereines images de la vie quotidienne, des enfants sages occupés à leurs jeux, des mères attentives à leurs travaux du jour.
 Sous leur simplicité apparente, tous sont des chefs-d'oeuvre. hélène prigent et pierre rosenberg nous emmènent au coeur de l'art savamment construit et profondément médité de l'un des plus grands peintres français.

Chardin : la nature silencieuse

Peintre de la nature morte, Jean Siméon Chardin sut aussi représenter les scènes de la vie familiale et quotidienne.

Dessins français de la collection Prat XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles

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