Dictionnaire d'iconologie filmique

Publié par Presses universitaires de Lyon, le 19 septembre 2022

696 pages

Résumé

Alors qu'au xvie siècle l'iconologie est considérée comme un discours sur les images destiné à l'usage des peintres, elle se réinvente au cours du xixe siècle, sous l'impulsion des historiens de l'art, comme une technique d'interprétation des ouvres. Aby Warburg y verra l'instrument privilégié d'une « science de la culture ». Conçu par des chercheurs issus d'horizons disciplinaires différents et organisé autour de cinq catégories réparties en une centaine d'entrées - les théoriciens de l'art et du cinéma, les cinéastes, les films, les notions et les motifs -, ce dictionnaire entend tout à la fois reformuler l'iconologie au cinéma et répondre d'une histoire élargie des images. De Walter Benjamin à Jacques Rancière, d'Arnaud Desplechin à Tsai Ming-liang, du Cuirassé Potemkine à Shining et du burlesque au zombie, les contributions proposées constituent un outil et une source de réflexion aujourd'hui indispensables à tous ceux qui font de l'analyse un accès privilégié à la connaissance des films.

Esthétique du motif - Cinéma, musique, peinture

Des mains modernes - Cinéma, danse, photographie, théâtre

L'attrait du téléphone

L'attrait de la lune

Cinéma et audiovisuel se réfléchissent - Réfléxivité, migrations, intermédialité

Dictionnaire d'iconologie filmique

L'oeil détourné - Mains et imaginaires tactiles au cinéma

Le choc du sujet - De l'hystérie au cinéma (XIXe-XXIe siècle)

Critiques