Artaud et lasile 2 le cabinet du docteur ferdiere

Jean dubuffet

Souvent combattue dans l'art moderne, absente dans l'art brut et parent pauvre de l'art contemporain, la maîtrise du dessin ne survit plus aujourd'hui que dans des secteurs artistiques de grande diffusion, sous-estimés par la critique : dessin animé, illustration, bande dessinée, infographie. Pour diverses raisons historiques, liées aux grandes étapes de la mutation industrielle et à la naissance de nouveaux médias de l'image concurrents des techniques traditionnelles, un véritable opprobre s'est peu à peu attaché, dans le secteur des beaux-arts, à la pratique du " bien dessiner ", assimilant la maîtrise savante à l'académisme et aboutissant à une véritable inversion des valeurs où seul le " dessiner comme un cochon " - le mot est de Jean Dubuffet - semblait ouvrir des voies créatives. Il faut revenir sur deux siècles d'histoire et remonter à la naissance de la photographie pour comprendre cette évolution qui aujourd'hui, paradoxalement, pourrait bien arriver à son terme, avec le retour du dessin " illusionniste " à l'ère de l'image de synthèse et des nouvelles technologies. Ce qui n'empêche pas le dessin " brut " d'accéder, lui aussi, à une reconnaissance définitive. Deux essais généraux, sept textes sur quelques dessinateurs, virtuoses ou médiumniques, et deux entretiens composent ce livre conçu comme un hommage au génie du dessin, sous ses formes savantes ou brutes, cultivées ou populaires.

Le dessin à l'ère des nouveaux médias

Jérôme Delépine attaque la peinture par une certaine idée du classicisme figuratif dont les archétypes sont l'usage intensif des glacis et du clair-obscur, tout en étant véritablement contemporain. L'ouvrage présente ses premières oeuvres, puis les plus récentes commentées par des textes critiques de Jean-Daniel Mohier et Itzhak Goldberg. Un entretien avec le critique d'art Laurent Danchin étaye le caractère généreux et humain de sa peinture.

Jérôme Delépine, peintures

"Un artiste hors cadre, hors temps, hors norme", c'est en ces termes que Françoise Cloarec évoque Marcel Storr, dessinateur autodidacte né le 3juillet 1911, fils de l'Assistance publique et cantonnier à la ville de Paris. Le soir, dans sa petite cuisine de la rue Milton, où il loge avec son épouse, Marcel Storr dessine. Avec obsession, passion, il fait s'élever sur le papier cathédrales vertigineuses et mégalopoles utopistes. Sans autre référence que son imaginaire, il compose, édifie, bâtit aux crayons et aux encres de couleur un univers onirique aux tons flamboyants, bien loin de son existence ordinaire. Car son monde est là, dans la richesse des détails, dans la délicatesse des traits, dans ces soixante-trois oeuvres sidérantes reproduites ici pour la première fois : un monde de pierre extraordinairement vivant.

Marcel Storr

Anarchiste et individualiste acharné, rebelle au sein des Beaux-Arts, Jean Dubuffet (1901-1985) est encore, dans son pays d'origine, un artiste à découvrir. Pourtant son œuvre, parmi toutes celles de l'art contemporain, est une des préférées des collectionneurs. Ecrivain, peintre, sculpteur, auteur de réalisations monumentales en Europe et aux Etats-Unis, ce créateur hors normes, père du monde déroutant de l'Hourloupe et pourfendeur de l'Asphyxiante culture, est aussi celui qui a, le premier, découvert et défendu l'art brut, dans une série de manifestes retentissants. Période par période, on retrouvera dans cet ouvrage, abondamment illustré, l'œuvre foisonnante de cet inventeur d'exception, dont la fécondité est comparable à celle de Picasso et dont la pensée, indissociable de la création, s'exprime en formules d'une verdeur savoureuse. Une section spéciale est réservée à l'art brut, jardin secret du peintre philosophe dont l'héritage apparaît, avec le recul du temps, comme un des monuments de l'art du XXe siècle.

Jean Dubuffet

Enfin la réédition, entièrement revue et augmentée, de l'ouvrage (lui a mis fin aux hypothèses et interprétations fmtaisistes sur la maladie et l'internement d'Antonin Artaud. Avec un portrait haut en couleurs du Docteur Ferdière, les souvenirs des derniers témoins de Rodez et de quelques médecins de la haute époque de la psychiatrie, treize lettres inédites de Mme Artaud et seize textes ou lettres inédits d'Artaud lui-même. Un livre en trois temps : la biographie médicale d'Artaud, de sa jeunesse à sa mort prématurée à lvey, l'édition critique des documents les plus intéressants de la correspondance du Docteur Ferdière, et des entretiens avec divers protagonistes de l'«affaire Artaud». Une enquête historique d'une grande précision à partir du dossier médical de Rodez, longtemps resté inaccessible au grand public et aux spécialistes.

Artaud et l'asile

À deux heures de Paris, dans un univers créé de ses mains, vit un homme, poète, sorcier, guérisseur, sculpteur, musicien. Quelques amis, étudiants, ouvriers ou paysans, viennent l'écouter, Laurent Danchin est l'un d'eux, qui rapporte - avec beaucoup de fidélité - le propos coloré, étonnant de fraîcheur et de spontanéité, de ce vieil artiste, qui ne vend pas ses ouvres, mais réveille l'énergie créatrice des autres. Dans sa solitude, Chomo est un précurseur authentique de la pensée et de l'expression moderne. Il incarne cette culture populaire, dont on parle sans jamais l'appréhender.

Artaud et lasile 2 le cabinet du docteur ferdiere

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