Le combat de Chronos et d'Orphée

Les cinq volumes de Musiques : une encyclopédie pour le XXIe siècle réunissent des essais originaux, enrichis d'une bibliographie sélective et ordonnée thématiquement afin de couvrir le fait musical sous tous ses aspects et d'offrir des points de vue à la fois personnels et critiques. Les thèmes choisis et leur progression rendent compte des questions fondamentales de création, d'exécution, de diffusion, de réception, en même temps que des tendances et des orientations de chaque époque. Ce volume 4 est consacré à l’histoire de la musique européenne. Ici, comme dans les autres volumes, toute liberté scientifique et épistémologique a été laissée aux auteurs.

Musiques: une encyclopédie pour le XXIe siècle. 5: L'unité de la musique

La musique, la recherche et la vie

Musiques: une encyclopédie pour le XXIe siècle. 4: Histoires des musiques européennes

Les dix opéras de Wagner inscrits au répertoire mettent en musique des légendes médiévales et des mythes germaniques ou scandinaves : de la trahison de Lohengrin à l'hymne à l'amour que chante Tristan à Isolde, en passant par l'engloutissement des dieux dans la Tétralogie et la rédemption de Parsifal. Mais le défenseur de "l'oeuvre d'art de l'avenir" est également très préoccupé des principes poétiques qui gouvernent leur création. Explicitement, dans Tannhäuser et Les Maîtres Chanteurs de Nuremberg. Implicitement, par le biais de personnages traités comme des allégories de la poésie et de la musique, dans Lohengrin, la Tétralogie et Tristan. Projetant les principes théoriques de Wagner sur ses oeuvres, Jean-Jacques Nattiez fait apparaître les récits cachés derrière la lettre de leur propos, en montrant le rôle que jouent les emprunts à des formes classiques de l'opéra, le recours à des métaphores sexuelles et la fonction de la musique dans ce qu'il appelait "l'oeuvre d'art totale". Dans ce but, il examine la figure de l'androgyne et l'utilisation du rêve pour mieux cerner la nature des relations entre la poésie, le drame et la musique dans chaque opéra. Le présent livre se veut une synthèse des idées maîtresses de l'auteur à propos de Wagner. Exempt de digressions techniques, il s'adresse au mélomane, à l'amateur de musique et à l'admirateur du maître de Bayreuth soucieux de découvrir des aspects insoupçonnés de son oeuvre.

Les récits cachés de Richard Wagner - Art poétique, rêve et sexualité du Vaisseau fantôme à Parsifal

Qu'est-ce qui constitue l'invention dans la pensée ? Comment des idées neuves émergent-elles et s'intègrent-elles dans les savoirs hérités du passé ? Comment penser l'invention qui peut être conçue comme procédés inconnus, expériences nouvelles ou résultats jusque-là ignorés ? Quelles sont les conditions individuelles ou collectives qui favorisent (ou freinent) le développement de l'invention ? Telles sont quelques-unes des questions qui sont abordées dans ce numéro d'Études françaises.

Études françaises. Volume 26, numéro 3, hiver 1990

Les cinq volumes de Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle réunissent des essais originaux, enrichis d'une bibliographie sélective et ordonnée thématiquement afin de couvrir le fait musical sous tous ses aspects et d'offrir des points de vue à la fois personnels et critiques. Les thèmes choisis et leur progression rendent compte des questions fondamentales de création, d'exécution, de diffusion, de réception, en même temps que des tendances et des orientations de chaque époque.Ce troisième volume de l’« Encyclopédie pour le XXIe siècle » est consacré à l’étude des musiques folkloriques, populaires, traditionnelles ou extérieures à l’Europe. Il tente de rendre le lecteur sensible à la diversité des cultures musicales auxquelles la mondialisation et les nouvelles technologies nous donnent désormais un accès presque instantané.

Musiques: une encyclopédie pour le XXIe siècle. 3: Musiques et cultures

Les dix opéras de Wagner inscrits au répertoire mettent en musique des légendes médiévales et des mythes germaniques ou scandi­naves : de la trahison de Lohengrin à l’hymne à l’amour que chante Tristan à Isolde, en passant par l’engloutissement des dieux dans la Tétralogie et la rédemption de Parsifal. Mais le défenseur de « l’œuvre d’art de l’avenir » est également très préoccupé des prin­cipes poétiques qui gouvernent leur création. Explicitement, dans Tannhäuseret Les Maîtres Chanteurs de Nuremberg. Implicitement, par le biais de personnages traités comme des allégories de la poésie et de la musique, dans Lohengrin, la Tétralogie et Tristan.Projetant les principes théoriques de Wagner sur ses œuvres, Jean-Jacques Nattiez fait apparaître les récits cachés derrière la lettre de leur propos, en montrant le rôle que jouent les emprunts à des formes classiques de l’opéra, le recours à des métaphores sexuelles et la fonction de la musique dans ce qu’il appelait « l’oeuvre d’art totale ». Dans ce but, il examine la figure de l’androgyne et l’utilisation du rêve pour mieux cerner la nature des relations entre la poésie, le drame et la musique dans chaque opéra.Le présent livre se veut une synthèse des idées maîtresses de l’auteur à propos de Wagner. Exempt de digressions techniques, il s’adresse au mélomane, à l’amateur de musique et à l’admirateur du maître de Bayreuth soucieux de découvrir des aspects insoupçonnés de son œuvre.

Le combat de Chronos et d'Orphée

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