Il etait une fois... la figuration

L'oeuvre de Béatrice Helg occupe une place singulière dans la tradition de la "photographie construite". Dès les années 1980, l'artiste développe une écriture spécifique d'espace, de lumière et de matière. Elle crée des mises en scène où la sculpture, la peinture, Installation et la lumière interagissent. Ses photographies. présentent des univers d'ombre et de clarté d'une étrange beauté, aussi poétiques que spirituels. Exposée dans le monde entier, l'oeuvre de Béatrice Helg ouvre sur un infini, sur une quête d'absolu ou la recherche d'un mystère Intérieur.

Béatrice Helg

Max Ernst - Yves Tanguy - Deux visions du surréalisme

MONET et VENISE, deux noms quasiment mythiques : le voyage de Monet à Venise en 1908 est universel à plus d'un titre. L'ensemble des tableaux revêt un caractère singulier, sorte d'intermède au milieu du cycle des Nymphéas où l'on retrouve un Monet dans la plus pure tradition impressionniste. De plus, Monet, malgré le souhait qu'il avait formulé, ne retournera pas à Venise, exposant ses tableaux achevés en atelier
à la galerie Bernheim-Jeune en 1912,La correspondance inédite de Madame Monet à sa fille ainsi que les documents des archives familiales permettent de saisir l'activité quotidienne du peintre Monet avec ses enthousiasmes et ses doutes.

Monet et Venise

Kokoschka

Claude monet,tableaux d'une vie

Les aînés —Poussin, Géricault, Delacroix, Millet, Boudin, Monet—choient ici les cadets — Braque, Dufy, Duchamp, Léger, Dubuffet— pour raconter la formidable aventure picturale qui s'est déroulée en Normandie depuis quatre siècles. C'est l'émergence du paysage, un genre nouveau, qui a donné à la Normandie une place centrale dans la transformation qu'a connue la peinture au long du XIXe siècle. De romantisme en naturalisme, de réalisme en impressionnisme, puis en postimpressionnisme, la Normandie n'a cessé d'être a l'avant-garde de la "Nouvelle Peinture". Et le mouvement se poursuit jusqu'à nos jours, chaque génération puisant dans l'héritage des anciens l'inspiration pour de nouvelles révolutions (fauvisme, cubisme, abstraction...).

Les peintres de la Normandie

Javier Pérez - "Hybrids"

Membre fondateur du groupe Supports/Surfaces apparu en 1970, Claude Viallat est l'une des figures majeures de la scène artistique française. Claude Viallat invente un système de peinture répétitive, où cependant chaque élément peint n'est jamais tout à fait une réplique de l'autre. Forme ou contreforme, ce motif, « forme quelconque » inchangé depuis son invention, reste, depuis plus de quarante ans, la marque emblématique de son oeuvre. Libéré du carcan du tableau, l'artiste va utiliser indifféremment des toiles libres, tissu imprimé, bâche, ou tout autre étoffe ou textile qu'il va travailler au sol. À ce travail de peinture Viallat poursuit en parallèle un travail d'assemblage d'objets proche de la sculpture. Il les confectionne à partir d'éléments écupérés, bois flottés, filets, cordage, etc. Philippe Piguet, commissaire de l'exposition, a voulu les rapprocher des peintures pour en montrer la proximité. Ils participent en effet de cette même démarche de faire dialoguer formes et matières.

Il etait une fois... la figuration

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