Manuel de droit diplomatique

Le musée du Louvre conserve la plus importante collection en France de pastels européens des xviie et xviiie siècles. Peintes pour l'essentiel sous les règnes de Louis XV et de Louis XVI, ces oeuvres d'une extrême fragilité, puisque créées au moyen d'une poussière colorée que l'on a souvent comparée à celle couvrant les ailes de papillon, permettent de rencontrer la société du siècle des Lumières et de mesurer le génie de ses artistes les plus célèbres : Rosalba Carriera, Maurice Quentin de La Tour, Jean-Baptiste Siméon Chardin, Jean-Baptiste Perronneau, Jean Etienne Liotard, Jean-Marc Nattier ou encore Elisabeth Louise Vigée Le Brun, mais aussi de maîtres moins connus comme Marie-Suzanne Giroust, Adélaïde Labille-Guiard, Joseph Boze ou Joseph Ducreux. Avec plus de cent soixante numéros, le catalogue raisonné de la collection invite à mieux connaître l'histoire de cette technique et donne à voir l'ensemble des oeuvres conservées au Louvre, certaines depuis la fin du xviiie siècle, en les étudiant de manière approfondie, en dévoilant une part des secrets de leur histoire et de leur exécution, et en les reproduisant toutes pour la première fois en couleurs. Afin d'accompagner la parution de l'ouvrage et de révéler au public à titre exceptionnel cet ensemble habituellement conservé à l'abri de la lumière, une exposition présentera au coeur du Louvre l'essentiel de la collection de juin à septembre 2018.

Pastels du musée du Louvre - XVIIe-XVIIIe siècles

" Vous regardez ce qu'il y a sur le papier, quelques coups de crayon de couleurs heurtées, de larges lumières à la craie, des balafres de sanguine et de noir, rien que cela, et c'est une tête. Vous regardez toujours : cette tête vient à vous, elle sort du cadre, elle s'enlève du papier et il vous semble n'avoir jamais vu dans aucun dessin de n'importe quelle école une pareille représentation d'une figure, quelque chose de crayonné qui fût autant quelqu'un de vivant. " Les mots des frères Goncourt demeurent d'une étonnante modernité. Le choix de pastels réunis au château de Versailles à l'occasion du tricentenaire de la naissance de Maurice Quentin de La Tour en apporte une preuve éclatante.

Maurice Quentin de La Tour - Le voleur d'âmes

Le Musée chinois de l'impératrice Eugénie témoigne de moments forts de l'histoire des relations entre la Chine et la France au XIXe siècle. Issues de la prise du palais d'Été de Pékin, en 1860, et de la fameuse ambassade siamoise de 1861, qui vint à Paris pourvue de somptueux présents, ses collections - porcelaines, laques, émaux, soieries, etc - engagèrent l'épouse de Napoléon III à concevoir un écrin architectural, révélateur de la fascination exercée par l'Asie tout au long du XIXe siècle. Ce trésor méconnu du château de Fontainebleau invite à un véritable voyage vers l'Orient.

Le Musée chinois de l'impératrice Eugénie : Château de Fontainebleau

De poudre et de papier ; florilege de pastels dans les collections publiques francaises

Hommes de culture, attachés à la centralisation du pouvoir, sensibles aux modèles européens et ottomans, les Saadiens firent de Marrakech leur capitale, restant méfiants à l'égard de Fès, citée intellectuelle où les autorités religieuses ne leur étaient pas toujours favorables. A l'initiative de deux souverains remarquables, Mulây 'Abd Allâh al-Gâlib billâh et Ahmad al-Mansûr, la ville rouge s'enrichit d'exceptionnels monuments. Complexes religieux réunissant mosquées, fontaines, écoles coraniques et bains, tombeaux, palais et demeures subsistent encore aujourd'hui et témoignent du raffinement de la cour saadienne. Pour la plupart édifiés entre 1550 et 1650, ces monuments demeurent méconnus du public occidental car non accessibles aux non-musulmans. Pour la première fois, grâce au soutien du ministre des Affaires islamiques marocain, ce patrimoine exceptionnel est étudié. A l'aide de 420 photographies l'ouvrage souligne le caractère original de l'art saadien. Il permet de découvrir la richesse de la grammaire ornementale imaginée pour colorer et animer les surfaces intérieures. Enfin, il invite au plus beau des voyages dans ce Maroc contemporain de la Renaissance européenne.

Marrakech - Splendeurs saadiennes 1550-1650

Alexander Roslin (1718 à Malmö - 1793 à Paris) suédois, fut le portraitiste de l'aristocratie européenne du milieu du 18é siècle.
Etre peint par Roslin était un signe d'appartenance à la haute société de son temps. Courtisé par les plus grandes cours européennes, cet artiste reste le témoin exceptionnel d'une société où les aristocrates côtoyaient alors artistes et beaux esprits.
Lorsque Roslin arrive en France en 1752, il se lie avec François Boucher, alors professeur à l'Académie royale de peinture. Aussi les portes vont-elles s'ouvrir devant lui. Peu après, Roslin est reçu à l'Académie royale de peinture.
D'une technique éblouissante, son oeuvre démontre qu'il sut pénétrer l'âme de ses modèles, et ce aussi bien avec les portraits du début de sa carrière parisienne, tous empreints d'un « rococo » aux tonalités claires et fraîches, qu'avec les effigies de la maturité dont la mélancolie ne peut laisser indifférent L'exposition présente 67 oeuvres. Ces tableaux sont aujourd'hui au musée de Versailles, au musée Jacquemart-André à Paris, dans des châteaux et musées en Suède, où l'on peut admirer la Dame à la voilette (Suzanne Giroust) que Diderot considérait comme l'un des meilleurs portraits du Salon de 1769.

Alexandre Roslin ; un portraitiste pour l'Europe

En 1778, le peintre miniaturiste Louis-Nicolas van Blarenberghe reçut de Louis XVI la commande la plus prestigieuse de sa carrière. Il devait réaliser vingt-trois grandes gouaches décrivant les campagnes militaires de Louis XV
en Flandres et le siège de Yorktown. D'une précision extraordinaire, ces œuvres furent exposées dans l'appartement privé du souverain où elles sont toujours conservées. Pour la première fois les voici publiées dans leur intégralité, dans un ouvrage qui offre au
lecteur la possibilité d'en explorer tous les détails.

Louis-Nicolas van Blarenberghe à Versailles - Les gouaches commandées par Louis XVI

Le 2 juin 1861, L'Asmodée accoste à Toulon, avec à son bord une délégation de trois ambassadeurs et leur suite, venus présenter les lettres des rois de Siam à l'empereur Napoléon III : la cérémonie est prévue le 27 juin au château de Fontainebleau. Le séjour des ambassadeurs en France, qui s'achèvera le 28 septembre, se déroule parmi une foule de badauds ébahis. Les journaux s'empressent de couvrir les péripéties du voyage, font la relation quotidienne des festivités, s'étonnent de l'importance des bagages - quarante-huit caisses contenant les unes des pierres précieuses, les autres des piments confits... Comment peut-on être siamois ? L'auteur commente, à l'aide de témoignages de l'époque, l'idée que la France du Second Empire se fait d'elle-même et de "l'Autre", sur les fondements d'une jeune science anthropologique grisée par les conquêtes coloniales. Nous y lisons aussi, en filigrane de la fastueuse réception des ambassadeurs par la famille impériale à Fontainebleau, les enjeux politiques et les tensions internationales de l'époque, qui éclateront en conflits en Europe et dans le monde.

Manuel de droit diplomatique

Plus de livres de Xavier Salmon

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques