Disparu en 1986, Jacques-Henri Lartigue avait réalisé sa première photographie, en 1902, à l'âge de huit ans. Son oeuvre se lit comme le journal d'un enfant du siècle qui a consigné dans ses célèbres et multiples albums la chronique heureuse d'un monde en mutation. Aéroplanes, automobiles, manifestations sportives, belles dames du bois de Boulogne seront ses sujets de prédilection. Personnage facétieux et perpétuellement en quête d'innovations, il incarne une forme aboutie d'élégance appliquée à la photographie.

Jacques-Henri Lartigue

Sebastião Salgado n'a cessé de montrer sa foi en l'homme, une solidarité sans faille ni mièvrerie devant la douleur, une compétence dans l'analyse des situations extrêmes, une farouche énergie, enfin, pour affirmer ce qu'il est, un photographe humaniste.

Sebastião Salgado (Photo Poche, #55)

Le Nu

Sédentaire, sa vie durant, Sudek photographia sa ville, Prague, son jardin depuis sa fenêtre et des objets prétextes à des jeux de lumière et de matière.

Josef Sudek

De l’invention (1839) à l’apparition de l’instantané (vers 1880), la photographie s’ouvre au monde et s’impose comme une figuration autonome et conquérante. Après 1880, la photographie donne à voir l’invisibilité des faits et des choses, le déroulement d’un mouvement ; subjective ou objective, elle est dans la modernité. Au XX° siècle, la photographie est un moyen d’élargissement de la société. Elle est devenue un objet de pouvoir et le symptô- me du changement jusque dans l’art.

Histoire de Voir

Le Paris de l’après-guerre sera pour Izis sa terre d’élection. La Seine et ses quais, les scènes de rue, tout lui est prétexte à des images pleines de poésie.

Izis

Poète des banlieues maussades et des petits riens anonymes, Robert Doisneau est ce Parisien malicieux qui joue de la photographie comme son ami Prévert jouait des mots. Ce regard qu'il porte sur le quotidien avec une bienveillance amusée, cette disposition d'esprit qui le rend "amoureux de ce qu'il voit" font de Doisneau l'archiviste des instants furtifs et des vérités passagères. "Il est des jours, dit-il, où l'on ressent le simple fait de voir comme un véritable bonheur."

Robert Doisneau

Au croisement de différents genres photographiques, au coeur du monde, elle construit son oeuvre en allant à la rencontre des hommes.

Mary Ellen Mark

Etre photographe de guerre pour McCullin, c'est être au plus près, c'est risquer sa vie pour montrer la mort des autres, à Chypre, au Viêt-Nam, au Salvador...

Don McCullin

Figure de la génération issue de Walker Evans et de Robert Frank, Lee Friedlander impose sa quête de liberté. Autorportraits et paysages témoignent de sa capacité d'innovation.

Lee Friedlander

Photographe de mode le jour, de rue la nuit, adepte de la photographie d’expression, Faurer fait un portrait sans complaisance de l’Amérique des années 40 et 50.

Louis Faurer

Photographe phare, c’est à 35 ans que Frank publie Les Américains en 1958. Ce livre offre une vision de son oeuvre, de ses débuts zurichois aux Polaroïds canadiens.

Robert Frank

Il y a des adjectifs que Ton hésite à utiliser Exceptionnel, inclassable sont de ceux-là. Il faut pourtant admettre qu'ils conviennent à Nobuyoshi Araki. Ce cinéaste de formation a fait de l'acte photographique la substance même de son existence. Prolifique jusqu'à l'exaspération, il a constitué en une trentaine d'années une sorte "d'autobiophotographie" qui révèle, sans retenue ni pudeur, l'essentiel de son quotidien. Fasciné par les femmes, par la ville, notamment par Tokyo dont il dresse un frénétique état des lieux, il est le chef de file d'une école nouvelle, et plus encore, le modèle adulé d'une jeune génération qui cherche avec lui, au-delà d'une esthétique, une vérité de tous les instants.

Livres