Peut-être faut-il reconnaître que certaines questions resteront toujours sans réponse, que certains problèmes ne seront jamais résolus. Ainsi en est-il de ce que les savants nomment ontologie - l'attribution de l'existence à ce que l'on voit, sent ou pense. Dieu existe puisque je le conçois, cette pierre qui tombe puisque je l'entends, cette flamme du brasier qui éblouit mes yeux. Serais-je malade si ce lien ne s'imposait pas ? Qui pourrait dire, comme l'a fait un philosophe, que tout ce que je découvre là, autour de moi, n'est qu'illusion ? Mais illusion par rapport à quoi, à quelle véracité ? Le doute est, lui aussi, un piège. J. D.

Le sous-texte

Un beau dimanche d'été vers 1810. Les habitants de Rochefort ont pour distraction favorite d'aller voir trimer les bagnards. L'un d'eux, Gédéon, est accusé d'avoir tué son père, alors que le crime a été commis par sa fiancée, Gertrude. Celle-ci vient le faire libérer. Mais, incapable de supporter la liberté, Gédéon la tue et reste ainsi au bagne. Ce sujet, qui utilise toutes les ressources du mythe, est traité avec originalité, force et humour.

Maree basse

Publié en 1977, jamais réédité depuis. Le don du rien méritait d'être remis à la disposition des chercheurs et étudiants, mais aussi du public en général, car il permet de jeter un regard étonnamment frais sur notre époque. En effet, les hypothèses qu'il présente " concernant les activités délirantes qui révèlent l'excès de dynamisme ou de vitalité par lequel l'homme se distingue de la bête : le symbolisme, le jeu, la transe, le rire et surtout le don. Le don qui, dépouillé de nos idées de négoce, est bien le "sacrifice inutile", le don du rien, la meilleure part de l'homme " ( présentation de l'auteur) n'ont pas pris une ride.

Le don du rien - Essai d'anthropologie de la fête

Le prix des choses sans prix

«Peu d' uvres sont, autant que celle d' Arland, dominées par une exigence unique, exclusive de tout autre : la création littéraire, l'élucidation par l'écriture d'une existence dont l'opacité s'accroît avec le mouvement qui la découvre.  L'écrivain s'engage dans une enquête sans fin : il questionne sa propre vie, sollicite la part la plus nocturne de son être. Et cela, sans sortir des frontières qu'il s'est rigoureusement fixées depuis son adolescence : le premier de tous ses récits, Terres étrangères, préfigure les visions, presque fantastiques, qui, à partir d'Il faut de tout pour faire un monde, conduisent aux grandes nouvelles d'À perdre haleine. Pendant ce temps, entrelacée à la découverte de l'imagination, la confidence se développe, presque trop littéraire au début, de plus en plus grave et personnelle, pour en venir aux méditations pathétiques de Je vous écris. Ainsi, aboutissant à cette unité d'esprit, si rare aujourd'hui, l'oeuvre d'Arland est encore ouverte à l'âge où tant d'écrivains préparent des éditions complètes...»  Jean Duvignaud.

Arland

TL'or de la Républiquet, c'est le trésor du gouvernement républicain espagnol que la Résistance croit caché en France. Sous l'impulsion d'une jeune femme, Etty, des résistants français et des réfugiés espagnols forment un maquis qui prend le nom de TGrande Compagniet, dont l'un des buts est de retrouver Tl'or de la Républiquet afin qu'il serve plus tard ´r la libération de l'Espagne. Lorsque Etty est arretée, le commandement du maquis passe ´r Nicolas, ancien combattant de la guerre d'Espagne, qui fut l'un des convoyeurs du trésor et qui devient, sous le pseudonyme de TBachelier Césart, le plus grand chef de la Résistance armée.
Dans la TGrande Compagniet, et parmi les troupes allemandes qui la combattent, se retrouvent des personnages que nous avons rencontrés ´r Berlin en 1933 et en Espagne en 1937. Mais le kaléidoscope s'agite de nouveau, les entraînant tous dans une aventure grandiose et mystérieuse.

L'or de la republique

Qui est-il, l’acteur, qui doue de réalité charnelle une fiction poétique et la rend parfois plus vraie que la vie ?Les passions que construit l’acteur avec son corps et sa voix évoquent l’extase de la transe ou de la possession. Comme l’élu des esprits, l’acteur s’isole du reste des hommes, pour accentuer, par le rire ou la violence, l’outrance individuelle d’un personnage, et communier par là avec un public. Est-il, comme le croyait Artaud, possédé par des fictions, lui, l’homme sous le masque, « l’hypocrite », le comédien ?A-t-on jamais démenti le mot d’Hésiode: « L’homme est le songe d’une ombre ? »Venant après Diderot (Le Paradoxe du comédien), Nietzsche (La Naissance de la tragédie) et Artaucfi (Le Théâtre et son double), L’Acteur est l’un des rares livres à se pencher sur ce « monstre » qu’est le comédien, envisagé également dans son histoire, des scènes du Moyen Age à Jean Vilar et Bob Wilson. Publié pour la première fois en 1965, cet ouvrage devenu un classique parait ici dans une édition remise à jour et complétée d’un avant-propos.

L'acteur. Esquisse d'une sociologie du comédien

Au cours de l'année 1911, dans les milieux anarcho-terroristes de Paris, se produit une série d'arrestations mystérieuses. Il y a un traître ; et ce traître ne peut être que Semenov, chef suprême de l'organisation. Du moins, c'est ce dont est persuadée Martine, la maîtresse de Brentano, responsable en second du mouvement. Un vieux penseur anarchiste, avant de mourir, confirme les soupçons de Martine. Il a acquis la certitude de la culpabilité de Semenov et transmet à Brentano l'ordre de vengeance. Ensuite vient une période de doute. Un tribunal juge Semenov. On décide de le tuer ; mais Semenov ne parle pas. Semenov se tait obstinément. Une veulerie s'empare de Brentano lorsqu'il s'agit d'exigher la vérité. On ne saura jamais si vraiment Semenov a trahi. A-t-on, dans ces conditions, le droit de l'exécuter ? Tel est le thème central des Idoles sacrifiées. Faut-il faire justice en connaissance de cause ou seulement sur une présomption ? Quand personne ne peut savoir si un homme a trahi, doit-on le tuer sur son silence ? Les Idoles sacrifiées ne sont pas un roman historique. C'est le roman sans pitié de la délation et du seccret de la délation.

Les idoles sacrifiees

Avec ce roman qui vient au faîte de sa carrière et qu'en souvenir de Goethe il se plaît à appeler "le fragment d'une grande confession", Jean Duvignaud nous offre, au fil des aventures de son héros, un somptueux cortège de méditations sur le théâtre, l'amour, l'utopie, et sur l'automne de la vie. En suivant la carrière de Talma - l'un des acteurs les plus fameux de tous les temps, qui transforma l'art théâtral et joua sans interruption de la fin du règne de Louis XVI au déclin de la Restauration, en passant par la Révolution et la Terreur - Jean Duvignaud met en scène l'histoire, ses ruses et sa violence. Mais c'est la discrétion qui donne toute sa force à ce roman où l'on suit Talma comme si l'on ne savait rien d'avance des événements considérables qu'il traverse. (Au retour d'une escapade amoureuse, un certain 14 juillet 1789, par exemple, Talma note simplement qu'à en juger par la fumée et quelques grondements, "la forteresse" a dû être prise.) Ainsi découvre-t-on l'histoire en même temps que lui dans le clair-obscur de la vie commune, avec la même émotion que nous procurent à d'autres moments ses amours ou sa philosophie. Jean Duvignaud signe avec le Singe patriote un livre d'une étoffe somptueuse qui fait honneur à l'art du roman.

Le singe patriote - Talma, un portrait imaginaire

La fête, écrit Jean Duvignaud, "détruit ou abolit, pour tout le temps qu'elle dure, les représentations, les codes, les règles par lesquels les sociétés se défendent contre l'agression naturelle. Elle contemple avec stupeur et joie l'accouplement du dieu et de l'homme, du "ça" et du "surmoi" dans une exaltation où tous les signes admis sont falsifiés, bouleversés, détruits. Elle est au sens propre le carnaval". Par cette double approche - lecture de fêtes observées aux quatre coins du monde et analyse de la fête dans les civilisations -, Jean Duvignaud conduit son lecteur à découvrir que la manifestation festive est souvent plus proche de la subversion que de l'exaltation. Fêtes et civilisations - dont la première édition date de 1973 - est suivi d'une postface écrite en 1991 et consacrée aux plus récents avatars du festif comme, par exemple... l'enterrement de Sartre.

Fêtes et civilisations. suivi de La fête aujourd'hui

Octo... octogénaires... Ceux qui ont atteint cet âge ou ceux qui en sont proches sont-ils hors jeu, has been, rageurs de n'être plus capables de se lancer dans la bagarre, murés dans une pédante sagesse ? Ou paradent-ils avec le souvenir de succès ou de gloires oubliés, parfois remâchant aussi de pauvres rancœurs ? Pour qui tente de regarder dans le rétroviseur du passé, sans ressentiment ni hagiographie, il est possible peut-être de reconstruire " ce qui arrive " d'une manière chaque fois différente, avant de se figer dans " ce qui fut "...

Les Octos "béants aux choses futures" - Collage

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

L'anomie - Hérésie et subversion

L'Humanité vit son propre drame à travers le théâtre, et la tension tragique ou la dérision nous offrent, sous le masque de personnages légendaires ou inventés, le spectacle des tensions qui s'affrontent au niveau le plus profond de l'expérience collective. Le théâtre, c'est bien plus que le théâtre... " L'homme est le songe d'une ombre ", dit Hésiode. Le théâtre est la part de l'ombre. L'ombre qui nous projette vers le futur, vers l'inaccompli. Jean Duvignaud

Sociologie du théâtre : Sociologie des ombres collectives

Perec ou la cicatrice

Jean Duvignaud (né le 22 février 1921 à La Rochelle et mort le 17 février 2007 dans la même ville) est un écrivain, critique de théâtre, sociologue, philosophe, dramaturge, essayiste, scénariste et anthropologue français.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Jean_Duvignaud

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