De poudre et de papier ; florilege de pastels dans les collections publiques francaises

Le Musée chinois de l'impératrice Eugénie témoigne de moments forts de l'histoire des relations entre la Chine et la France au XIXe siècle. Issues de la prise du palais d'Été de Pékin, en 1860, et de la fameuse ambassade siamoise de 1861, qui vint à Paris pourvue de somptueux présents, ses collections - porcelaines, laques, émaux, soieries, etc - engagèrent l'épouse de Napoléon III à concevoir un écrin architectural, révélateur de la fascination exercée par l'Asie tout au long du XIXe siècle. Ce trésor méconnu du château de Fontainebleau invite à un véritable voyage vers l'Orient.

Le Musée chinois de l'impératrice Eugénie : Château de Fontainebleau

With a history going back to 1137, the Palace of Fontainebleau was home to France's sovereigns until the fall of the Second Empire in 1870. Although lived in for only a few months each year, it was constantly embellished, and now is a veritable lesson in the history of architecture and interior decoration, from the Renaissance to the late 19th century. A consummate incarnation of the French spirit, down the centuries this venerable dwelling was a formidable breeding ground for innovation in the arts.

Fontainebleau: Vraie demeure des rois, maison des siècles

Des rives du Sénégal à la péninsule Ibérique, des côtes atlantiques aux portes de la Libye, ce fut un temps de conquérants portés par des idées religieuses. Ce fut aussi une époque d'intense création artistique. Entre 1055 et 1269, souverains almoravides et almohades offrirent à leur royaume l'une des plus belles parures monumentales de l'histoire de l'architecture. Le décor de la grande mosquée de Tlemcen, celui de la mosquée al-Qarawiyyîn à Fès, la mosquée al-Kutubiyya à Marrakech, celle de Tînmal, ou bien encore la Giralda à Séville ou la porte de la casbah des Oudaïas à Rabat comptent parmi les chefs-d'oeuvre du monde islamique occidental. Si certains de ces monuments témoignent des influences exercées par la péninsule Ibérique et musulmane, brillante al-Andalus dont les créations servirent de modèles aux architectes et aux artistes almoravides, d'autres sont déjà marqués par la volonté de les adapter, l'art almohade renonçant ainsi à l'abondance ornementale au profit de l'équilibre, de la largeur et de la légèreté. En un peu moins d'un siècle, l'architecture du Maroc sut trouver les qualités maîtresses d'un art en pleine poussée créatrice : la force et la grandeur qui font aujourd'hui encore toute sa beauté.

Maroc Almoravide et Almohade - Architecture et décors au temps des conquérants, 1055-1269

Le domaine d'Arcueil connut son âge d'or au début du XVIIIe siècle. Proche de l'aqueduc construit à la demande de Marie de Médicis entre 1613 et 1624, son château était entouré par un vaste jardin comportant terrasses, surfaces boisées, galeries couvertes et escaliers. Canalisée et bordée des deux côtés par des parterres et des potagers, la Bièvre traversait le bas de la propriété près d'un moulin. Après la mort du prince de Guise en 1739 et la vente du domaine en 1752, le château et le parc furent progressivement détruits. Si de ce grand ensemble il ne reste aujourd'hui que des fragments, la mémoire historique des lieux demeure cependant dans les dessins exécutés au cours des années 1740-1750 par quelques artistes, dont Jean-Baptiste Oudry, Charles-Joseph Natoire, François Boucher et Jacques-André Portail. Le présent ouvrage réunit pour la première fois la quasi-totalité des dessins connus, soit un peu plus d'une soixantaine de feuilles. Il témoigne de la splendeur passée des lieux, de l'histoire du jardin, et en reconstitue la topographie grâce à deux grands plans inédits.

A l'ombre des frondaisons d'Arcueil : Dessiner un jardin du XVIIIe siècle

Musée de Picardie et Musée national des châteaux de Versailles et de Trianon.

Versailles: Les chasses exotiques de Louis XV : [exposition]

Le Triomphe de Vénus par Noël Coypel - Un carton de tapisserie redécouvert

Du règne de Louis XV à celui de Louis-Philippe, Elisabeth Louise Vigée Le Brun s'est imposée comme l'une des artistes majeures de sa génération. Pour la première fois, elle fait l'objet d'une rétrospective dans son pays natal. L'exposition et l'album mettent en évidence les multiples facettes de sa personnalité et de son parcours. A travers toute l'Europe, pendant l'une des périodes les plus mouvementées et orageuses de l'histoire européenne, l'artiste a affiché non seulement son ambition professionnelle et sociale et sa personnalité foncièrement optimiste, mais également sa volonté d'outrepasser les contraintes imposées aux femmes artistes, le dialogue qu'elle sut entretenir avec les maîtres anciens et modernes, sa maîtrise de la science des couleurs et son invention d'un répertoire de poses et de costumes qui assura son succès.

De poudre et de papier ; florilege de pastels dans les collections publiques francaises

Plus de livres de Xavier Salmon

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques